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从零起步学歌曲创作轻松入门.pdf 文件大小：048.66 MB

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从零起步学歌曲创作轻松入门
作者:吴国翥 著出版社:上海音乐学院出版社出版时间:2017年07月

当当价 ¥33.60

开 本：16开
纸 张：胶版纸
包 装：平装-胶订
是否套装：否
国际标准书号ISBN：9787556601974
所属分类：
图书>考试>公务员考试>国家公务员考试

内容简介
《从零起步学歌曲创作轻松入门/从零学音乐入门丛书》本着循序渐进的原则，将歌曲创作相关的理论知识、创作技法等介绍给大家，其中包括单声部歌曲创作的基本技巧与方法；歌词的选取与各类型歌词的艺术特点；如何创作歌曲的主题及其主题发展的各种手法；常用的歌曲结构，歌曲的体裁风格样式介绍……力求《从零起步学歌曲创作轻松入门/从零学音乐入门丛书》能够让爱好音乐并想创作歌曲的读者朋友们自学入门时使用。
目　　录
章 进入音乐创作之门
节 节奏型创作的魅力练习
第二节 音高排列创作的魅力练习
第三节 基础音乐理论知识回顾 继续阅读 →

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《自由作曲》申克著.pdf

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自由作曲 申克著 人民音乐出版社 9787103014318
作者:申克著出版社:人民音乐出版社出版时间:1997年01月

开 本：16开
纸 张：胶版纸
包 装：平装-胶订
是否套装：否
国际标准书号ISBN：9787103014318
所属分类：
图书>考试>艺术/体育类水平考试>音乐基础知识

内容简介
音乐永远是一种艺术——在创作中，在表演中，甚至在其历史中。无论在任何情况下，它都不是一门科学。在艺术中，与在政治中乃是一样的。正如全体的“自由”便不是真正的自由，所以，“所有人的艺术便不是艺术”了。与现行的教学方法相比我的概念使音乐艺术显得简明得多。然而，这种简明性并不表现在表面上。所以，从表面上看去，它一点也不简单。所有的事物，如果只看其表面的，都必然是混乱的，而且总是很复杂的。《自由作曲》分三部分，内容涉及背景、基本结构、基本结构的形式、中景总述、严格对位中的概念、后面的结构层次、具体的前景事件、节拍与节奏、曲式等。 继续阅读 →

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《申克音乐分析理论概要》于苏贤 编著.pdf

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申克音乐分析理论概要 于苏贤 著 人民音乐出版社
作者:于苏贤 著出版社:人民音乐出版社出版时间:2001年01月

开 本：16开纸 张：胶版纸包 装：平装-胶订是否套装：否国际标准书号ISBN：9787103011140
所属分类：
图书>艺术>音乐>音乐理论

编辑推荐

目　　录
章 绪论
第二章 和声分析原则
节 传统理论与方法简述
第二节 申克体系中的声功能定义
第三节 结构和弦与对位的弦的表现形式
第三章 对位分析原则
节 概述
第二节 对位和弦和弦延长中的应用
第三节 基本对位在延长中的应用
第四章 旋律分析原则
节 旋律结构及延长
第二节 旋律与和声的相互关系
第三节 旋律延长的表现形式
第四节 旋律结构及延长的识别
第五章 结构与延长的相互转化
节 概述
第二节 阻碍概念
第三节 和声和延长功能
第四节 对位的结构功能
第六章 复功能
节 基本概念
第二节 结构与延长重叠的复功能和弦
第三节 和声与对位重叠的复功能和弦
第七章 混合体与结构VI
节 混合体和弦
第二节 VI的结构作用
第八章 对位延长与对位结构的应用
节 对位延长在作曲中的应用
第二节 对位延长在现代音乐中的应用
第三节 建立在对位结构上的音乐
第九章 形式
节 基本概念
第二节 一部形式
第三节 二部形式
第四节 三部形式
第十章 调性
结束语
参考文献
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商品详情
书名:申克音乐分析理论概要

定价：12.3元

作者:于苏贤 著

出版社：人民音乐出版社

出版日期：2001-01-01

ISBN：9787103011140

字数：

页码：257

版次：257

装帧：平装

开本：

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《现代声学理论基础》-现代物理基础丛书1.pdf

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现代声学理论基础/现代物理基础丛书
作者:马大猷 著出版社:科学出版社出版时间:2018年12月
开 本：16开纸 张：胶版纸包 装：平装是否套装：否国际标准书号ISBN：9787030119643丛书名：现代物理基础丛书；1
所属分类：
图书>自然科学>物理学>声学

内容简介
本书系统总结了声学的基本现象、基础理论和处理问题的重要方法，并对声学的发展方向作了展望和预测。全书共有15章，每章后均配有习题供读者练习。读者通过学习本书能够对声学的基本现象、基础理论和重要方法有全面的理解，并能够开拓视野进而提高自己的工作能力。
本书可作为高等院校声学相关专业的研究生和高年级本科生教材，亦可供从事相关专业的科研人员参考阅读。
目　　录
自序
声学常数
符号
章 绪论
1.1 声学的发展
1.2 声波
1.3 拉格朗日系统
1.4 冲击波概论
参考书目 继续阅读 →

用吉他写歌-歌曲旋律、和声、曲式创作宝典 文件大小：088.48 MB
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实体书出售（押金）： 60元
实体书出租（租金）： 3元
书名： 用吉他写歌 歌曲旋律X和声X曲式创作宝典
建议用途： 朋友圈装逼撩妹
ISBN:9787115492647
用吉他写歌 歌曲旋律X和声X曲式创作宝典
书名:用吉他写歌 歌曲旋律X和声X曲式创作宝典
ISBN电子书pdf版本，编号:ISBN:9787115492647

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编辑推荐
《乐理小白的写歌秘籍 用吉他写歌 歌曲旋律 和声曲式创作宝典》是针对吉他爱好者想要创作自己歌曲而量身定制的创作入门教程。本书中的讲解内容都是按照吉他爱好者的学习思路和用吉他进行创作的思维进行安排的，从基础的乐理知识、基础和声编配模式、经典歌曲和声套路、美化和声、旋律创作等各个角度进行从入门到实践的深入讲解，为读者提供一本用吉他写歌从入门到精通的全面教材。 继续阅读 →

对位法-自由对位法 文件大小：114.91 MB

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书名： 对位法(第2册自由对位法第2版)/音乐学院作曲技法丛书
建议用途： 书架装饰
ISBN:9787540480622
对位法(第2册自由对位法第2版)/音乐学院作曲技法丛书
从书名:音乐学院作曲技法丛书
作者:杨勇
出版社:湖南文艺出版社
出版地址:湖南
出版日期:2017-05-01
本版版次:1
语种:汉
装帧:平装
页数:210
开本:16开
大小(长*宽*厚 mm):297*212*12
定价: 58.00元
本书包括两大内容：1．对位法，这部分包括从二声部到四声部的各种写作技法；2．风格写作，这部分将写作技巧应用于从小步舞曲到赋格曲的各种复调音乐体裁的创作中，有助于学生从创作的角度理解和掌握所学到的技术

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编辑推荐

对位法是作曲理论中历史悠久、文化底蕴丰富的一门学科，几乎所有的作曲家为了探求其中的奥秘付出了大量的心血。学习对位法的真正目的是了解和掌握音乐中的规律，通过掌握技法啊，领悟音乐的美感，激发创作中的灵气，使自己的艺术境界得到升华。

◎本书一改以往同类教材中孤立论述“复调音乐”的现象，将对位法与和声、曲式以及作曲等其它学科相结合，与多种复调音乐体裁的创作相结合，从一个新的视角和更高的层面来讲述这门既古老又现代的技术理论，富有创新性。

◎本书提供了尽可能多的谱例和尽可能少的文字，并以作曲家的经验和热情写出了大量原创谱例，为读者提供第一手经验和资料。 继续阅读 →

流行歌曲写作十八讲 文件大小：066.64 MB

流行歌曲写作十八讲
作者:付林，胡音声　著出版社:人民音乐出版社出版时间:2012年03月
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内容简介
本书用带有文学色彩的笔调，流畅的语境，典型的谱例，将歌曲写作单一的技法，程式的理念变得鲜活，灵动，时尚。流行音乐不但属于时下年轻心动的人们，更属于未来新新人类。
目　　录

上篇 写作技法篇
讲 音乐的基因——动机的生成与主题乐句的写作
节 动机的生成
一、认识动机
二、动机的音程与节奏特性
三、动机生成常用方法
第二节 主题乐句的写作
一、认识主题乐句
二、主题乐句的类型及表现特征 继续阅读 →

现代音乐人编曲手册-传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南 文件大小：121.50 MB

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作者:（美）皮耶若罗 德罗萨出版社:人民邮电出版社出版时间:2010年06月

内容简介
本书对于那些为现代录音棚乐队作曲、配器和编写音序的音乐家、作曲家和制作人来说，是一本***的指南。通过对传统管弦乐配器和MIDI音序及数字音频方面的介绍，本书将引导读者从概念出发，一步步将灵感变成音序，进行专业制作的完整创作过程：从总谱到*终完成混音的母带，*终制作出完整的作品。
本书详细剖析了30多个配器实例，内容涵盖录音棚管弦乐队涉及的各个乐器组，包括节奏声部组、弦乐组、木管组和铜管组。同时，本书通过40多个练习，指导读者综合使用MIDI音序和真实声学乐器，在录音棚中制作出*终的管弦乐作品。
随书附赠光盘中包含120个音频示例、可直接打印的图片和总谱，以及IK-Multimedia、Arturia、Bandmateloops等公司的试用版软件。
本书作者安德里亚·皮耶若罗是一位音乐技术教授，同时也是MIDI编程员、声音设计师、作曲家/编曲家，并且还是一名爵士原声贝司和电贝司手，目前在伯克利音乐学院和新英格兰艺术学院任教。他*近曾经合作过的团体和个人包括纽约林肯中心、唐·西比斯基、联合国和美国广播公司。另一位作者理查德·德罗萨是一位作曲家、编曲家和管弦乐配器家，同时也是威廉帕特森大学和茱莉亚音乐学院的教授。他的编曲曾由温顿·马沙利和林肯中心、梅尔·路易斯、杰瑞·穆勒根和葛伦·米勒大乐队等演奏录音。他已经为多部电视作品创作过原创音乐，包括《导引之光》、《另一个世界》和《世界颠覆日》等。 继续阅读 →

《写词攻略》 文件大小：023.83 MB

写词攻略 流行音乐自学入门丛书
作者:尤静波出版社:上海音乐出版社出版时间:2014年07月
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目　　录
开篇
词和曲哪个更难写?
招 抓住灵感
第二招 写词原则
第三招 写词要领
第四招 立意清晰
第五招 角度新颖
第六招 用词准确
第七招 语言精练
第八招 语意通俗
第九招 层次鲜明
第十招 主题集中
第十一招 能小不大
第十二招 细节描写
第十三招 学会“造境”
第十四招 学会“借境”
第十五招 赋、比、兴
第十六招 学会押韵
第十七招 汉语十三辙
第十八招 近韵通押
第十九招 中途换韵
第二十招 把握句式
第二十一招 长句和短句
第二十二招 整句和散句
第二十三招 化散为整
第二十四招 起承转合
第二十五招 六种句式
第二十六招 歌词结构
第二十七招 单一段体
第二十八招 复一段体
第二十九招 A B单二段体
第三十招 AB段的对比和统一
第三十一招 A段写作要领
第三十二招 B段写作要领
第三十三招 复二段体
第三十四招 三段体之“主歌 副歌 总结(或补充）”
第三十五招 三段体之“主歌 过渡 副歌”
第三十六招 巧用“插句”
显示部分信息

写歌宝典 文件大小：034.77 MB

正版写歌宝典 流行音乐自学入门丛书 上海音乐出版社 尤静波著 歌曲写作创作教程教材书
作者:尤静波出版社:上海音乐出版社出版时间:2021年08月
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开 本：128开
纸 张：胶版纸
包 装：平装
是否套装：否
国际标准书号ISBN：9787552305654
所属分类：
图书>童书>幼儿启蒙>音乐/舞蹈

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商品详情

平装
ISBN: 9787552305654
条形码: 9787552305654
商品尺寸: 20.4 x 13.6 x 1.2 cm
商品重量: 141 g
出版社: 上海音乐出版社

目录

开篇 感觉与方法哪个更重要？

一关 如何写好一句

一招 抓住动机

二招 抓住情绪

三招 抓住起音

二关 如何发展二句

一招 重复发展

二招 模进发展

三招 引申发展

四招 承递发展

五招 变奏发展

三关 如何写好结束句

一招 收拢性结束

二招 开放性结束

四关 如何塑造音乐形象

一招 平稳形象

二招 起伏形象

三招 音乐的形象和气质

五关 如何摆弄节奏型

一招 抓住节奏形象

二招 把握强弱布局

三招 做好平衡处理

六关 如何写好四句乐段

一招 起承转合

二招 aabb

三招 abab

四招 abac

五招 aabc

六招 abcc

七关 如何写好歌曲高潮

一招 制造记忆点

二招 推动情绪

八关 如何写好一段体

一招 把握篇幅

二招 控制音域

三招 集中素材

九关 如何写好二段体

一招 A段要保留

二招 B段耍对比

三招 AB两段要统一

四招 巧用“复乐段”

十关 如何写好三段体

一招 轻松搞定ABA

二招 重点攻克ABC

三招 细细玩味“小插句”

结语 *后请检验你的歌曲质量

内容介绍

写歌宝典先需要一定的乐理基础，这方面若是欠缺，建议可以先去读下该系列丛书的另外一本《乐理速成》。 如果你已经掌握了基本的乐理知识，那么你所需要的仅仅是如何将自己哼出的旋律发展成一*完整的歌；如何将哼出的旋律，创作成为一种你所喜欢的风格；如何开头、如何收尾、如何写出一段既好听又不俗的高潮。 而这些都已包含在了这本尤静波著的《流行音乐自学入门丛书：写歌宝典》中。 它可以很规范的告诉你，在写歌过程中应该掌握的技巧，但又不会像其他作曲教材那么让人产生距离感，过于理论化，这里全部都是通俗易懂的简谱以及耳熟能详的流行歌曲。如果你不是三分钟热度，真想写好歌的话，这些理论必不可少。

《曲式学基础教程》谢功成 著 人民音乐出版社 文件大小：097.36 MB

曲式学基础教程 谢功成 著 人民音乐出版社
作者:谢功成 著出版社:人民音乐出版社出版时间:1998年01月

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开 本：32开
纸 张：胶版纸
包 装：平装-胶订
是否套装：否
国际标准书号ISBN：9787103016121
所属分类：
图书>艺术>艺术理论

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内容简介
为了满足没有机会和条件就读音乐学院，但又有意学习有关音乐基础知识的读者的要求。我社编辑出版了《音乐自学丛书》（包括《作曲卷》和《音乐学卷》两个分卷）。这套丛书的作者，均系在音乐学院任教多年并且有着丰富的课堂教学经验的教授、讲师及有关专家。
《音乐自学丛书·作曲卷》共10册，系一套供读者自学作曲技术理论的基础教程，内容包括基本乐理、中国传统乐理基础教程、和声学、曲式学、复调音乐、管弦乐法、歌曲写作等音乐院校开设的主要课程，既有一定的理论深度，又通俗易读。除作为音乐函授大学以及卫星电视大学音乐专业理论作曲学科的教材外，亦可作为音乐院校和音乐范院校师生的辅导教材和参考书。
目　　录
第一章绪论
1-1关于“曲式”的概念
1-2关于内容与形式
1-3关于曲式与风格
1-4西方传统曲式与现代音乐及我国传统音乐
1-5关于曲式与体裁
1-6关于同甘共苦式学与其他作曲技术理论的关系
1-7关于学习方法
第二章乐段（一）
2-1“乐段”的概念
2-2乐段的细部结构
2-3重复、变奏、模进、再现
2-4乐汇与动机
2-5乐汇的构成
2-6动机的运用
2-7乐节与乐句
第三章乐段（二）
3-1两句方正型乐段——重复型
3-2两句方正型乐段——延伸型与对比型
3-3两句乐段的和声结构与终止式
3-4音乐的句式结构——扩充、缩短、补充
3-5音乐的句式结构——进行的周期性、综合与分解
3-6高潮
3-7两句不等长乐段
第四章乐段（三）
4-1三句乐段
4-2四句乐段
……
第五章一段曲式
第六章二段曲式
第七章三段曲式
第八章多段结构
第九章三部曲式
第十章回旋曲式
第十一章变奏曲（一）
第十二章变奏曲（二）
第十三章奏鸣曲式（一）
第十四章奏鸣曲式（二）
第十五章奏鸣曲式（三）
第十六章奏鸣回旋曲式
第十七章套曲——组曲
第十八章奏鸣（交响）套曲
第十九章声乐套曲与大合唱
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商品详情
基本信息
书名：曲式学基础教程
定价：18.90
作者：谢功成著
出版社：人民音乐出版社
出版日期：1998-01-01
ISBN：9787103016121
字数：1000
页码：357
版次：1
装帧：胶版纸
开本：32开

文件大小：078.21 MB 《配器法基础教程》作者:高鸿祥pdf电子版

配器法基础教程
作者:高鸿祥出版社:人民音乐出版社出版时间:2016年08月
下载地址：

开 本：16开
纸 张：胶版纸
包 装：平装-胶订
是否套装：否
国际标准书号ISBN：9787103021026
所属分类：
图书>艺术>音乐>音乐理论

pdf电子版《配器法基础教程》作者:高鸿祥出版社:人民音乐出版社

编辑推荐
为了满足没有机会和条件就读音乐学院，但又有意学习有关音乐基础知识的读者的要求，本社编辑出版了一套《音乐自学丛书》（包括《作者卷》和《音乐学卷》两个分卷）。这套丛书的作者，均系在音乐学院任教多年并且有着丰富的课堂教学经验的教授、讲师及有关专家。《音乐自学丛书·作曲卷》共10册，系一套供读者自学作曲技术理论的基础教程，内容包括基本乐理、和声学、曲式学、复调音乐、配器法、歌曲写作、音乐分析等音乐院校开设的主要课程，即有一定的理论深度，又通俗易读。除作为音乐函授大学以及电视大学音乐专业理论作曲学科的教材外，亦可作为音乐院校和音乐师范院校师生的辅导教材和参考书。
目　　录
第一章管弦乐队概述
一乐器
二乐器组
三乐队
四乐队音响的表现要素
习题
第二章弓弦乐器与弓弦乐器组
第一节弓弦乐器概述
一乐器构造与发音原理
二定弦音域音区
三音色
四指法把位
五弓法
六双音与和弦
七特殊演奏技法
八弓弦乐器组
习题
第二节旋律的配置
一音乐织体中的旋律形态
二弓弦乐器组的单声部旋律配置
三弓弦乐器组的加厚式旋律配置
习题
第三节合唱型四部和声的基本写法
一音乐织体中的事唱型多声部形态
二原型结构的配置
三填充声部
四原型结构的声部扩展
习题
第四节和弦的配置
……
第三章木管乐器与木管乐器组
第四章圆号
第五章木管乐器、圆号与弓弦乐器的组合
第六章铜管乐器与铜管乐器组
第七章打击乐器及其在乐队中的运用
第八章管弦乐全奏中的音质组合
后记”
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书名:配器法基础教程——音乐自学丛书作曲卷【正版品好 可开发票 支持退货 】

ISBN:9787103021026

定价:18.50

作者:高鸿祥

出版社:人民音乐出版社

出版时间:2002-03

其他信息

定价:18.50

纸张:胶版纸

页数:295

尺寸:大32开

版次:1

正文语种:不详

丛书:音乐自学丛书

分类:艺术

内容简介
为了满足没有机会和条件就读音乐学院，但又有意学习有关音乐基础知识的读者的要求，本社编辑出版了一套《音乐自学丛书》（包括《作者卷》和《音乐学卷》两个分卷）。这套丛书的作者，均系在音乐学院任教多年并且有着丰富的课堂教学经验的教授、讲师及有关专家。《音乐自学丛书·作曲卷》共10册，系一套供读者自学作曲技术理论的基础教程，内容包括基本乐理、和声学、曲式学、复调音乐、配器法、歌曲写作、音乐分析等音乐院校开设的主要课程，即有一定的理论深度，又通俗易读。除作为音乐函授大学以及电视大学音乐专业理论作曲学科的教材外，亦可作为音乐院校和音乐师范院校师生的辅导教材和参考书。…

歌曲写作教程 文件大小：139.95 MB

歌曲写作教程
作者:樊祖荫 著出版社:人民音乐出版社出版时间:2018年04月

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开 本：16开
纸 张：胶版纸
包 装：平装-胶订
是否套装：否
国际标准书号ISBN：9787103031384
所属分类：
图书>艺术>音乐>作曲/指挥

《歌曲写作教程》pdf格式电子书作者:樊祖荫 著出版社:人民音乐出版社

内容简介

樊祖荫编著的《歌曲写作教程(全国普通高等学校音乐学本科专业教材)》阐述了歌曲的构成要素，并着重讲述了歌曲旋律、合虽与钢琴伴奏的写作技法。歌曲他作是一项专业性、技术性很强的艺术劳动，因此必须重视对写作技巧的学习和锻炼。要在掌握歌曲创作一般规律的基础上，多看、多听、多写，不断总结经验，不断加深积累，以他作出有特点、有个性的好歌来，为大众提供丰美的精神食粮。
目　　录

序
章 歌曲的体裁与演唱形式
节 歌曲的体裁
第二节 演唱形式
第三节 音色、音域与定调
第二章 歌词
节 怎样挑选歌词
第二节 歌词的声韵
第三节 歌词的结构
第三章 歌曲旋律中的音高形式
节 调式
第二节 音调
第三节 旋律线
第四章 歌曲旋律中的时间形式
节 节奏
第二节 节拍
第三节 速度
第五章 歌曲音乐主题的写作
节 歌曲音乐主题的定义与类型
节 写作音乐主题要注意的两个问题
第三节 歌曲音乐主题的写法
第六章 旋律发展手法
节 重复类发展手法
第二节 展开类发展手法
第三节 对比类发展手法
第七章 调发展手法
节 调式交替
第二节 转调
第八章 乐段结构的歌曲写作
节 陈述乐思的基本结构形式
第二节 二乐句乐段
第三节 四乐句乐段
第四节 其他句式的乐段结构
第九章 单二部歌曲的写作
节 有再现的单二部曲式
第二节 没有再现的单二部曲式
第十章 单三部歌曲的写作
节 有再现的单三部曲式
第二节 没有再现的单三部曲式
第十一章 多部曲式的歌曲写作
节 变奏曲式
第二节 回旋曲式
第三节 复二部曲式与复三部曲式
第四节 并列多部曲式
第十二章 词曲的结合关系
节 语言与旋律的关系
第二节 衬词的处理方法
第三节 歌词结构与曲式结构的关系
第十三章 二部合唱的写作
节 写作二部合唱要注意的若干问题
第二节 支声型二部合唱的写作
第三节 主调型二部合唱的写作
第四节 复调型一部合唱的写作
第十四章 四部合唱的写法
节 写作四部合唱要注意的若干问题
第二节 主调型四部合唱的写作
第三节 复调型四部合唱的写作
第十五章 歌曲钢琴伴奏的写作(一)
节 旋律与伴奏写作的整体构思
第二节 钢琴伴奏的织体类型
第三节 主调型织体的写作
第十六章 歌曲钢琴伴奏的写作(二)
节 伴奏写作中对主旋律的处理方法
第二节 伴奏写作中的钢琴技术问题
第三节 前奏、间奏与后奏
第四节 伴奏写作的总体布局

从零起步学歌曲创作轻松入门 文件大小：048.66 MB

从零起步学歌曲创作轻松入门从零学音乐入门丛书
作者:吴国翥著出版社:上海音乐学院出版社出版时间:2017年07月

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开 本：16开
纸 张：胶版纸
包 装：平装
是否套装：否
国际标准书号ISBN：9787556601974
所属分类：
图书>艺术>音乐>混音/后期处理

内容简介
《从零起步学歌曲创作轻松入门/从零学音乐入门丛书》本着循序渐进的原则，将歌曲创作相关的理论知识、创作技法等介绍给大家，其中包括单声部歌曲创作的基本技巧与方法；歌词的选取与各类型歌词的艺术特点；如何创作歌曲的主题及其主题发展的各种手法；常用的歌曲结构，歌曲的体裁风格样式介绍……力求《从零起步学歌曲创作轻松入门/从零学音乐入门丛书》能够让爱好音乐并想创作歌曲的读者朋友们自学入门时使用。
目　　录
第一章?进入音乐创作之门
第一节?节奏型创作的魅力练习
第二节?音高排列创作的魅力练习
第三节?基础音乐理论知识回顾 继续阅读 →

正版包邮 对位法 第一册 分类对位法 第二版 音乐学院作曲技法丛书 杨勇著 对位法书籍 湖南文艺出版社
作者:杨勇出版社:湖南文艺出版社

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开 本：16开
纸 张：胶版纸
包 装：平装
是否套装：否
国际标准书号ISBN：9787540460587
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图书>中小学教辅>中小学阅读>快乐读书吧

作曲电子书pdf版《分类对位法》(第1册分类对位法第2版)/音乐学院作曲技法丛书

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书名：对位法（第一册）·分类对位法（第二版）

定价：46

出版社：湖南文艺出版社

ISBN：9787540460587

目录

第一课 闪耀灵性的对位法

第二课 对位法的基本法则

固定调

对位法与和声的关系

旋律的规则

第三课 二声部第一类：一音对一音

和声的要求

旋律的要求

其它注意事项

实例写作分析

二声部一音对一音范例

第四课 二声部第二类：一音对二音

经过音与辅助音

和弦的位置及其它

二声部一音对二音范例

第五课 二声部第三类：一音对四音

经过音与辅助音

平行五度与平行八度

四六和弦

和声节奏

环绕音

其它注意事项

写作示范

二声部一音对四音范例

第六课 二声部第四类：切分音

延留音

延留音解决的规则

二声部切分音范例

第七课 二声部第五类：混合节奏

节奏时值及其用法

延留音的预备、装饰与解决

其它和弦外音

写作示范

二声部混合节奏范例

第八课 教会调式及其在对位法中的应用

扎利诺调式理论

根据教会调式所写范例

第九课 三声部第一类：一音对一音

三声部一音对一音与三声部和声织体的区别

写作示范

三声部一音对一音范例

第十课 三声部第二类：一音对二音

对位写作经验谈

写作示范

三声部一音对二音范例

第十一课 三声部第三类：一音对四音

三声部一音对四音范例

第十二课 三声部第四类：切分音

延留音的干扰音

平行五度与平行八度

三声部切分音范例

第十三课 三声部固定调、切分音、二分音符以及四分音符的组合

和弦外音

三声部固定调 二分音符 四分音符组合范例

三声部固定调 二分音符 切分音组合范例

三声部固定调 四分音符 切分音组合范例

第十四课 三声部第五类：混合节奏

固定调 全音符 混合节奏组合范例

固定调 混合节奏 混合节奏组合

双重和弦外音

作业修改

固定调 混合节奏 混合节奏组合范例

教会调式

第十五课 四声部第一类：一音对一音

四声部一音对一音范例

第十六课 四声部第二类：一音对二音

四声部一音对二音范例

第十七课 四声部第三类：一音对四音

四声部一音对四音范例

第十八课 四声部第四类：切分音

写作技巧

四声部切分音范例

第十九课 四声部固定调、二分音符、四分音符和切分音组合

固定调 二分音符 四分音符 切分音组合范例

第二十课 四声部第五类：混合节奏

固定调 混合节奏 两声部全音符组合范例

第二十一课 四声部第五类：全混合节奏

听觉与视觉的完美结合

作业修改

固定调 三声部混合节奏组合范例

教会调式

第二十二课 经文歌

拉索二声部经文歌《Oculus non vidit》

段平泰二声部合唱《春晓》

拉索三声部经文歌《Sequuntur Cantiones Trium Vocum》

第二十三课 双合唱队

写作要求

双合唱队范例二首

双合唱队练习题

附录 固定调

前言
我国对位法教学发展回顾20世纪30年代，著名音乐学家王光祈先生在《对谱音乐》 一书中，详细地向国人介绍了对位法相关原理，自始成为该学科进入中国之发端。其后，在萧友梅、黄自等人的倡导下，上海国立音乐院将对位法逐渐提高到专业教学的水平，在比利时留学的肖淑娴先生也曾短期回国参与教学活动。抗战期间，在重庆青木关国立音乐院任教的作曲家、理论家江定仙、陈田鹤等人引进了英国理论家普劳特、凯森等以及德裔美国理论家该丘斯的著作 。建国初期，丁善德与萧淑娴相继回国定居，带来了法国对位法教学体系。50年代初，黄飞立自美国留学归来，将美国作曲家和音乐理论家辟斯顿 的相关著作带入国内，刚刚留校任教的段平泰先生也开始参与教学活动。至此，我国对位法教学人才汇集，功底扎实，教学具备了一定规模。50年代末，随着中苏两国间丰富的文化交流，对位法教学开始由欧美模式逐渐转换为苏联模式，并改称其为“复调”。过去的60多年来，尽管有众多理论家和作曲家对此进行了多方改良，但以苏联模式为主的教学体系一直保持至今。继上述重要作曲家、教育家之后，陈铭志、于苏贤等众多教授也同样在此领域做出了重要贡献。
本书要点本书使用“对位法”之名称，将对位技术训练与作曲思维、音乐风格、审美相结合，在尊重历史的基础上注重其不同时期的写作风格与特点，力图还原真实而传统的对位法教学。